《骏马图》获第十三届中国舞蹈荷花奖古典舞奖

本报讯记者杨竞报道6月3日，第十三届中国舞蹈荷花奖古典舞奖评选结果揭晓，沈阳音乐学院舞蹈学院创作的《散乐图》和北京舞蹈学院选送的《骏马图》《觉》获第十三届中国舞蹈荷花奖古典舞奖。本届中国舞蹈荷花奖古典舞评奖共收到来自全国25个省、自治区、直辖市报送的185个作品，最终47个作品入围终评。

中国舞蹈荷花奖为中国舞蹈艺术的最高荣誉，每两年评选一次，自1998年设立，至今已成功举办了12届，被誉为中国舞蹈最具权威性的专家奖。在省舞蹈家协会推动下，本届有《散乐图》《那时花开》《东游》《宅兹中国》《如梦清照》《簪花仕女》《龙凤仪》7个古典舞作品入围终评，成为全国入围作品最多的省份，也是我省历届入围作品最多的一次。入围的7个作品中，既有对传统文化的深刻挖掘，也有新时代对文艺精神的传承，展现出对中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的积极探索。

2021年底，沈阳音乐学院舞蹈学院开始组织《散乐图》主创人员采风，对作品的框架、服饰、音乐、道具、妆发等进行多次交流研讨，听取专家意见，并经反复推敲修改后最终定稿。该舞蹈的形象塑造和服饰主要以辽墓“散乐图”壁画为原型，道具以辽三彩、牡丹图以及黄、褐、绿三色为主要元素，通过二度创作并结合现代审美，将辽代乐舞重现于舞台之上。

《散乐图》的编导和演员在创作中，注意对传统文化的揣摩、观察、动作提炼，作品中的动作语汇突出肩部的抖动、腕袖的绕收辽宁传统文化，以及半脚掌碎步的强节奏感，弱化面部表情、强化人物心理，突出契丹族豪放直爽的性格特征，一反传统古典舞唯美、婉约的风格。此外，乐师与舞者动静结合、错落有致，通过大量的舞台调度及对话突出游牧文化不拘一格和民族融合的特征，梳理了传统文化深处的文化根脉。

此次《散乐图》获第十三届中国舞蹈荷花奖古典舞奖只是荷花“别”样红的一朵。荷花奖走过25载，我省在这一奖项上收获颇丰，曾多次摘得“荷花”《骏马图》获第十三届中国舞蹈荷花奖古典舞奖，如舞蹈《玉魂》获第三届荷花奖古典舞编导银奖、演员表演铜奖；舞剧《篱笆墙的影子》获第四届荷花奖剧目银奖，《末代皇帝》获剧目铜奖、最佳男主角奖；舞蹈《若水》获第七届荷花奖当代舞、现代舞表演铜奖；舞蹈《闯关东》获第九届荷花奖当代舞组作品铜奖；舞蹈《尼苏新娘》获第十届荷花奖民族民间舞作品奖（最高奖）、舞蹈《星星的孩子》获现代舞组提名奖；舞蹈《拱卒》获第十一届荷花奖古典舞终评展演奖；舞蹈《祈望》获第十二届荷花奖民族民间舞终评展演奖，舞蹈《角儿》获古典舞终评展演奖，舞蹈《生命演奏家》获当代舞、现代舞提名奖。

第十三届中国舞蹈荷花奖古典舞评奖活动在沈阳举办，是此奖项设立以来第一次落地辽宁，也是我省举办的最大规模的全国性舞蹈艺术评奖活动。省文联和省舞协将以此为契机辽宁传统文化，引领文艺工作者创作出更多具有地域特色的文化精品，以“艺术之美”展现辽宁新形象。

新闻延伸

让传统文化活起来 古典舞责无旁贷

——专访中国舞蹈家协会主席冯双白

本报记者 白 昊

第十三届中国舞蹈荷花奖古典舞评奖终评在沈阳落幕，作为嘉宾的中国舞蹈家协会主席冯双白接受了本报记者的专访，他高度评价了辽宁本次选送的舞蹈《散乐图》，并畅谈了他对中国古典舞创造性转化、创新性发展的所思所想。

提及辽宁入围终评的几部作品，冯双白高度赞扬：“《散乐图》《簪花仕女》《如梦清照》均取材于辽宁本地区的传统文化，舞台呈现风格多样《骏马图》获第十三届中国舞蹈荷花奖古典舞奖，各美其美，是难得的优秀之作。这些作品在古典舞创作题材的拓展、对中华优秀传统文化的开掘、对现实生活和人物内心观照方面的积极实践，令人欣喜。”

“尤其是由沈阳音乐学院舞蹈学院演出的《散乐图》，令人眼前一亮！箫、笙、琵琶、鼓等吹拉弹奏同声和曲、与舞相融，辽代舞乐人穿越千年活化于舞台上，裙袂蓬阔，碎步抖肩，载歌载舞，“充分表现出北方多民族文化糅合的包容性，以及契丹民族特有的粗犷古拙的特点，激活古代历史中的乐舞意象。”冯双白说。

冯双白表示，中国古典舞的身体语言本就来自中国传统文化，比起其他舞种，古典舞舞者在用身体语汇去表达传统文化时具有天然的优势。而如何让中国古典舞以更加多样的表现方式实现对优秀传统文化创造性转化与创新性发展，是中国古典舞在未来绕不过的课题。

“让传统文化活起来，古典舞责无旁贷。”冯双白进一步指出，优秀的作品，首先要能与观众产生共鸣，这要求古典舞不论是肢体语汇抑或是精神必须双向拓展、无限延展。“因此，我们的编导和演员在创作中，既要注意对传统文化的揣摩观察、动作提炼，更要向具象文化符号所承载的意象空间深处去探寻。只有真正了解传统文化深处的文化根脉，才能创作出与观众共鸣、与时代共鸣的作品。”

在本届荷花奖古典舞参评的作品中，群舞《门神》给出了别样的呈现。凶神恶煞般的门神，从门上走下来，一通嬉笑打闹打破了庭院的宁静，突然一声孩童的啼哭，让他瞬间化身萌态大叔。“我发现我们的作品开始打破以古代为主的创作视域，在尝试贴近现实生活，这是一个非常可喜的现象。”此次参评的作品在古典舞创作题材方面展现出的探索与创新辽宁传统文化，令冯双白十分兴奋。

冯双白告诉记者：“古典舞的肢体语汇，尤其擅长表达古代人物，很长时间以来，我们的作品始终徘徊于无法走出以‘古’为主的创作视域。但如果始终在传统的规限下亦步亦趋，呈现的结果只会是雷同。”

冯双白认为，《门神》这部作品中编导让门神融入现代生活中，打破了传统文化里门神的刻板形象，让他“穿越”到今天。这个创意对于古典舞如何扎根当下，与现实生活紧密结合，为我们提供了一个非常好的切入点。